L’OBJET ET SON THÉÂTRE 28 novembre 2023

L’OBJET ET SON THÉÂTRE

La compagnie POP & Théâtre de cuisine

Mardi 28 novembre à 19h30

au Mouffetard – CNMa

Co-fondatrice du théâtre de Cuisine, Katy Deville était présente lorsque le terme théâtre d’objets, largement repris depuis, fut prononcé pour la première fois au début des années 80, elle a coeur aujourd’hui de transmettre tout ce qui fait la richesse de cette forme artistique. Art-thérapeute de formation, la metteure en scène Juliette Moreau traque à travers sa compagnie POP.

Qu’est-ce qu’un POP ? Un Petit Objet Poétique, mais encore…
« Petit », par sa forme ? Par l’affection qu’on lui porte ? Par le déni de sa preésence ?
« Objet », de sa présence fondatrice sur un plateau de théâtre ? De son complément ? De nous-même ?
« Poétique », par sa relation d’étrangeté avec l’espace et le regard que nous posons sur lui ? Par le silence qu’il inspire ?
Ces questions susciteront d’autres interrogations et seront l’occasion pour les deux comédiennes d’exposer leurs hypothèses en direct devant le public.

L’Objet et son théâtre… est une conférence, ou plutôt une confidence, un secret de fabrique à (ne pas) mettre dans les mains de tout le monde. Une belle occasion de mettre à jour ce théâtre singulier qu’est le théâtre d’objets, de l’envisager et d’en faire le portrait, d’en dévoiler ses facettes, sa poésie, son langage.

photos

©Karin Hellin

©Juliette Moreau

AMOUR(S) focus Johanny Bert à la maison des métallos Décembre 2023

JOHANNY BERT à la maison des Métallos

Un mois / un artiste

2 au 16 décembre 2023

AMOUR(S)

Johanny Bert découd l’Amour(s) et propose pour ce mois de décembre de nous questionner et de partager nos relations somme toute intimes à l’occasion de plusieurs formats imaginés et imaginables.

La (nouvelle) Ronde son dernier spectacle sera présenté les jeudi 7, vendredi 8, vendredi 15 et samedi 16 décembre à 20h 

Le Processus d’après le texte de Catherine Verlaguet sera joué le jeudi 14 décembre à 20h

À découvrir également : une performance et une soirée Drag King le 2 décembre, une installation du 2 au 16 décembre, une exposition du 6 au 16 décembre, des ateliers d’écriture avec Catherine Verlaguet les 9 et 10 décembre, une table ronde le 12 décembre à 19h, une lecture en arpentage le 13 décembre à 18h30 et pour clôturer le temps fort « Un mois / un artiste » : une soirée-concert érotique le 16 décembre.

Programme complet ICI
©Christophe Raynaud de Lage

LIKE ME Cie dans l’Arbre Création 2021 et tournée

LA COMPAGNIE DANS L’ARBRE

Théâtre contemporain pour la jeunesse

LIKE ME

de Léonore Confino

 

Création 2021 – Durée : 1 heure – A partir de 12 ans

 

Spectacle immersif en piscine

Des casiers au grand bassin en passant par les douches, le champion d’apnée Simon Volser guide les spectateurs munis de casques à l’intérieur d’une piscine. Une noyade. Des pas dans le pédiluve. Des voix adolescentes. Un casier qui claque. Une vidéo virale. Un puzzle à reconstituer…

Une plongée en eaux troubles

La compagnie dans l’arbre poursuit une réflexion et une démarche artistique pour et autour de l’adolescence. Like me questionne notre rapport à l’intime dans une société où l’image et la mise en scène de soi priment. Comment, quand on a 14 ans, faire la part des choses entre ce qu’on décide de partager et ce qui nous échappe ? Est-ce que tout ce qui est livre? nous appartient ? Comment grandit-on dans cet environnement d’hyper exposition ?

La piscine est apparue comme un lieu emblématique de ce jeu entre le paraître et l’être, le visible et l’invisible. Réalité ? Fiction ? Le spectateur et le comédien sont proches, évoluent dans le même espace, créant une réalité étrange où chacun se tient en alerte, à l’affut. Ce dispositif au sein de l’espace public transforme les codes habituels du spectacle et de la scène et invite chacun à s’interroger. Comment le contexte modifie notre perception ? Quelles relations naissent entre le spectateur, l’acteur et le lieu ?

Commande d’écriture

Après avoir travaillé autour des œuvres de Karin Serres et Sylvain Levey, La compagnie dans l’arbre privilégie un lien fort aux auteurs contemporains. Léonore Confino a su mettre son décalage absurde et incisif au service du propos choisi dans Like me.

 

 


 

Tournée 2023 – 2024

  •  Avec la Ville de Montrouge (92) Dimanche 26 novembre  14h30 et 16h et Lundi 27 novembre  10h et 14h
  • CC Mont des Avaloirs–Pré-en-Pail (53) Mercredi 13 décembre à 20h30 et Jeudi 14 décembre 10h30 et 14h30
  • Avec la ville de Saint-Quentin (02) : Piscine Jean Bouin Mercredi 17 janvier 18h00 et 20h30
  • CC Osartis Marquion – Vitry-en-Artois (62) Jeudi 18 janvier  15h00 et 19h00
  • Centre Georges Brassens – Saint-Martin-Boulogne (62) : Piscine Hélicéa Mercredi 24 janvier  15h00 + Jeudi 25 janvier 10h00 et 14h30 -Université de Lille – Lille (59) Mercredi 31 janvier, horaire en cours
  • Le Rayon Vert – Saint-Valéry-en-Caux (76) Lundi 6 février 11h et 20h Mardi 7 février à 10h et 19h
  • Théâtre le Cormier – Cormeilles-en-Parisis (95) Lundi 17 mars  15h + Mardi 18 mars  9h30 et 14h30
  • Théâtre de Suresnes Jean Vilar – Suresnes (95) – Vendredi 22 mars, 14h30 et 17h00  + Samedi 23 mars, 14h30 et 17h00
  • ACB scène nationale – Bar-Le-Duc (55) Mardi 26 mars  16h et 19h +  Jeudi 28 mars 18h30  + Vendredi 29 mars  18h30
  • 2 au 6 avril au Théâtre Dunois – Paris (75)
  • Les Tanzmatten – Sélestat (67) Lundi 29 avril, 20h30 et Mardi 30 avril, 14h30 et 20h30
  • CC Thann-Cernay (54) Jeudi 02 mai 19h et Vendredi 03 mai 14h15 et 20h00
  • Théâtre Gérard Philippe – Frouard (54) Dimanche 05 mai a15h et 18h
  • Le Quatrain – Haute-Goulaine (44)  Dimanche 12 mai 14h30 et 17h00
  • La Minoterie – Dijon (21) Jeudi 16 mai 14h30 et 19h00 et Vendredi 17 mai 14h30 et 19h00
  • Ville de Raismes (59) Jeudi 13 juin 14h et 16h30
  • Ville de Trith-Saint-Léger (59) Samedi 15 juin 10h30 et 17h

 

 

©Kalimba Mendès

SUPER OBJETS Les Maladroits 16 au 26 novembre 2023

CRÉATION 2023

SUPER OBJETS

par la Compagnie Les Maladroits

INSTALLATION du 16 au 26 novembre 2023 au Mouffetard – CNMa
Vernissage le mercredi 15 novembre à 18h
  • Mardi, mercredi : 17h / 18h / 19h
    Jeudi, vendredi : 17h / 18h / 19h / 20h
    Samedi, dimanche : 15h / 16h / 17h / 18h

Accueil adapté en LSF : vendredi 24, samedi 25 et dimanche 26 novembre


 

Deux formes brèves à l’esthétique minimaliste accompagnent l’exposition à découvrir les 17 et 18 novembre :
Impromptus  : Les Petites chaiseset L’Autoroute
  • Vendredi 17 novembre : 19h / 20h
  • Samedi 18 novembre : 17h / 18h

 

BANDE DESSINÉE EN TROIS DIMENSIONS

Et si les objets pouvaient partager leurs états d’âme avant de disparaître, que nous diraient-ils ?
Ils causeraient sans doute d’usure et de fragilité. Pour faire entendre ces paroles insolites, les Maladroits déclinent leur habileté à détourner les objets du quotidien dans la forme de l’installation plastique. Des feuilles de papier blanc constituent la toile de fond sur laquelle s’inscrivent des bulles de bande dessinée. La vie secrète d’objets de rien du tout, glanés dans les brocantes, est alors dévoilée.
Des sujets miniatures, une mappemonde, une carte routière et une série de bibelots forment les pièces de ce puzzle humoristique qui laisse transparaître une forme de mélancolie.

 

Les Impromptus

Ces deux solos interprétés par Valentin Pasgrimaud et Arno Wögerbauer retracent, pour l’un, l’opposition d’un petit village à une construction autoroutière, pour l’autre, l’itinéraire sentimental d’un individu. Ces histoires teintées d’absurde rendent hommage au théâtre d’objets des années 1980, en particulier à l’esprit artisanal de compagnies telles que Théâtre de Cuisine, et d’artistes comme Gyula Molnár.

 


Les Maladroits

La compagnie implantée à Nantes depuis 2008 est formée de Benjamin Ducasse, Valentin Pasgrimaud, Hugo Vercelletto et Arno Wögerbauer. Ces comédiens-metteurs en scène signent ensemble leurs spectacles, de la conception à la scénographie, en passant par l’écriture du texte. Chez eux, le théâtre d’objets donne vie à des histoires qui s’enracinent dans notre réalité. Après Frères (2016), Camarades (2018) et Joueurs (2021), le quatuor a conçu en 2023 la forme courte À vous les studios ! pour Le Mouffetard – CNMa, dont ils sont artistes associés jusqu’en 2025. La compagnie prépare Subjectif Lune pour l’automne 2024.

www.lesmaladroits.com

 

photos à télécharger ci-dessous

© Alban Van Wassenhove

TRÉTEAUX DE FRANCE – CDN Saison 2023-2024

TRÉTEAUX DE FRANCE

Centre dramatique national

Saison 2023-2024

Les Tréteaux de France, dirigés par Olivier Letellier, poursuivent leur mission d’itinérance avec un théâtre ouvert à tous où les plus jeunes s’identifient et les plus grands se retrouvent.

Le Centre dramatique national repart sur les routes (avec des camions relookés !) pour une nouvelle saison trépidante !

Partout en France : des spectacles*, de multiples actions culturelles, des festivals et un nouveau dispositif : les 4×4 !

Les 4×4

Demander à un auteur d’écrire un texte qui s’inspire d’un lieu qu’on retrouve sur tous les territoires. Voici le point de départ d’un 4×4. Ce texte servira à la création d’une forme théâtrale pensée par 4 collaborateurs artistiques. En immersion dans un territoire partenaire, l’équipe artistique s’appuiera sur des temps d’échanges avec les habitants de ce territoire pour nourrir le projet et aboutir à la création d’un spectacle de 44 minutes, dans une scénographie de 4x4m, tenant dans une valise de 4m3.

Pour le premier 4×4 qui sera créé du 12 au 17 février 2024 aux Transversales, scène conventionnée Cirque à Verdun, Les Tréteaux de France ont passé commande à Marjorie Fabre qui a écrit F.A.I.L. ! (Fonce, Avance, Invincible, Looser !). La mise en scène a été confiée à Jonathan Salmon, fidèle collaborateur d’Olivier Letellier, qui a rencontré un vif succès avec Le Royaume de Kensuké, spectacle qu’il a mis en scène pour la septième édition de L’Ile-de-France fête le théâtre.

KiLLT – Ki Lira Le Texte

Les spectacles Les Re?gles du jeu et La Mare à sorcières issus du dispositif KiLLT – Ki Lira Le Texte vont voyager dans la France entière : Marseille, Quimper, le Havre, La Roche-sur-Yon, Clermont-Ferrand, Strasbourg…

Et d’octobre à décembre 2023, pendant cinq semaines, des élèves de classes de CM2 et 6e?me issues de 8 écoles élémentaires et 3 collèges d’Aubervilliers, vont pouvoir découvrir La Mare à sorcières dans les locaux des Tréteaux de France grâce à un partenariat avec la Cité Educative d’Aubervilliers.

Calendrier :

  • 9 au 13 octobre
  • 6 au 10 novembre
  • 20 au 24 novembre
  • 27 novembre au 1er décembre
  • 11 au 15 décembre

Tout comme les KiLLT, les 4X4 sont des dispositifs itinérants imaginés et conçus par Olivier Letellier pour aller à la rencontre des publics dans des lieux

non équipés sur tous les territoires.

Mon petit cœur imbécile, la nouvelle création d’Olivier Letellier

D’après le roman de Xavier-Laurent Petit (L’École des Loisirs), adapté par Catherine Verlaguet, ce spectacle mêlant théâtre de récit et danse hip-hop sera créé le 9 juillet 2024 sous le chapiteau du festival L’Île-de France fête le théâtre.

Entre mots et mouvements, Mon petit coeur imbécile raconte la course folle d’une mère pour continuer à faire battre le cœur de son enfant.

 

Des collaborations précieuses

La Compagnie dans l’arbre associée aux Tréteaux de France présentera sa création Cataclysme à l’automne 2023, le deuxième volet de sa recherche sur notre rapport aux médias et à l’information.

En 2024, les Tréteaux de France collaborent avec Le Lavoir Moderne Parisien et Le Théâtre de Sartrouville – CDN, pour proposer une deuxième édition du Lavoir en Famille du 30 mars au 14 avril 2024. Ce festival familial aura lieu au Lavoir Moderne Parisien, au cœur du quartier de la Goutte d’or.

  • Au programme de cet événement : Venavi (ou pourquoi ma sœur ne va pas bien),
    de Rodrigue Norman, adapté par Catherine Verlaguet, mis en scène par Olivier Letellier
    Le Chat sur la photo d’Antonio Carmona, mis en scène par Odile Grosset-Grange et Malik le Magnifik d’Abdelwaheb Sefsaf, deux spectacles créés dans le cadre d’Odyssées en Yvelines 2024.

La 7e édition du festival L’Ile-de France fête le théâtre a réuni 16 000 personnes l’été dernier sur les Iles de loisirs franciliennes. L’édition 2024 se déroulera du 9 juillet au 29 août.

Enfin, Les Tréteaux de France renforcent leur présence sur les territoires ultra-marins ; avec dès octobre Bastien sans main à Saint-Denis et Saint-Leu, à La Réunion.


* 12 spectacles en tournée, soit plus de 400 représentations :

Oh Boy !, Venavi (ou pourquoi ma sœur ne va pas bien), Maintenant que je sais, Bastien sans main, Nathan Longtemps, La Mécanique du hasard, La Nuit où le jour s’est levé, L’Homme de fer, Le Théorème du pissenlit, Le Royaume de Kensuké, KiLLT – La Mare à sorcières et KiLLT – Les Règles du jeu.

 

©Tréteaux de France

TALENTS ADAMI THÉÂTRE 2023

Talents Adami Théâtre 2023

Le Bruit de l’autre

mise en scène Lucia Calamaro
3 au 7 octobre 2023 dans le cadre du Festival d’Automne à Paris
en collaboration avec l’Atelier de Paris / CDCN

L’Adami a placé au cœur de son action la mise en lumière de jeunes comédiennes et comédiens aux prémices de leur carrière. L’opération Talents Adami Théâtre permet à huit jeunes artistes d’être sélectionnés et dirigés par une metteuse ou un metteur en scène de renom et de se produire dans le cadre d’un festival de renommée internationale.

En 2023, le dispositif TALENTS ADAMI THÉÂTRE se tiendra, à l’invitation du festival d’Automne, pour la onzième année à l’Atelier de Paris.

Carte blanche est donnée à LUCIA CALAMARO qui présente sa nouvelle création Le Bruit de l’autre du 3 au 7 octobre 2023, avec Thomas Bellein, Maxime Boutéraon, Célia Bouy, Adèle Journaux, Zakaria Kadoussi, Madalina, Savannah Rol, Thomas Sagot.

©Adami

CARTE BLANCHE Michal Svironi 4 au 14 octobre 2023

CARTE BLANCHE

de et avec Michal Svironi
4 au 14 octobre 2023 au Mouffetard – CNMa
  • Du mardi au vendredi à 20h
  • Samedi à 18h et dimanche à 17h

durée 1h

 

La presse en parle :

Critique de Mathieu Dochtermann, Puppet Gazette – 21 septembre 202

Entretien par Cristina Marino pour Le Monde – 6 octobre 2023

 

Michal Svironi mêle le monde des arts plastiques et celui du théâtre et crée un langage visuel qui lui est unique. Avec cette nouvelle création, l’artiste se dévoile et ose mettre au plateau ses besoins qui jusque là restaient cachés. Le fait de travailler graphiquement, en direct face au public, est un acte symbolique fort. Dans ce récit théâtral et pictural, elle livre une histoire autobiographique. La poésie, la douleur et l’humour s’entrelacent en un fil conducteur qui relie les générations et qui conduit à l’éternelle question : qu’est-ce qu’on nous a laissé et que va t-on laisser après nous ?


 

afffiche ©Loic Le Gall

spectacle ©Gerard Alon

ce que je veux dire AK Entrepôt AVIGNON OFF 2024

AK entrepôt

ce que je veux dire

écriture, mise en scène, scénographie Laurance Henry

CRÉATION 2023 Théâtre / danse

à partir de 12 ans – durée 1h

 

Il y a tant à dire à l’âge adolescent, tant à partager sur soi et le monde, tant à taire aussi. Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… mais l’entendons-nous ?
Sur la scène transformée en ring, ceinte de 4 gradins, trois jeunes adultes expriment les affres de l’adolescence à travers un langage corporel vibrant.
Ensemble, ils cherchent, tentent de dépasser la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. Une fille, deux garçons inventent un langage très physique, s’affrontent et se confrontent à travers la course, la danse, la lutte, le chant…


CALENDRIER

2023

  • 5 octobre (première) Festival Conte et Compagnies – Territoires de Belfort (90)
  • 12 octobre Salle Sous l’Ancre des Mots à Erquy / Lamballe Terre et Mer (22)
  • 13 octobre Moncontour, C.A.C. / Lamballe Terre et Mer (22)
  • 7 et 8 décembre Trio…s à Hennebont / Inzinzach Lochrist (56)

2024

  • 18 et 19 janvier Théâtre du Pays de Morlaix (29)
  • 8 et 9 février Festval Momix, La Passerelle à Rixheim (68)
  • 13 février Théâtre du Champ Exquis à Blainville-sur-Orne (14)
  • 12 et 13 mars La Passerelle, Scène nationale Saint Brieuc (22)
  • 29 mars Ville de Gennevilliers, Espace Saad Abssi (92) // Représentation scolaire 14h30 + Tout public 19h30
  • 4 et 5 avril Théâtre Massalia, Marseille (13)
  • 9 avril  Festival Puy de Mômes, La Coloc – Cournon d’Auvergne (63)
  • 16 avril L’Hermine, Sarzeau (56)
  • 18 avril Le Petit écho de la Mode, Chatelaudren (22)
  • 24 et 25 mai Festival Le Printemps des petits & grands, Le Méta – CDN Poitiers (86)
  • 3 au 21  juillet à 11h40  Théâtre du Train Bleu – salle Étoile de La MAIF –  Avignon Off (relâche les 8 et 15)

 

©Jeanne Paturel

LE MOUFFETARD – CNMa Saison 2023-2024

Le Mouffetard – Centre national de la Marionnette

Saison 2023 – 2024

 

Ouverture de saison : vendredi 15 septembre 2023
  • 17h et 18h : spectacle Vestiaire du Morbus Théâtre au 108 rue Mouffetard
  • 19h30 : présentation de la saison en présence des artistes au Mouffetard – CNMa, la soirée se clôturera avec Futebol Espresso (Italie – Brésil, 3-2) interlude de la Cie Limitrophe

La saison en quelques chiffres :

  • 9 spectacles
  • 87 levers de rideaux
  • 1 installation participative
  • 3 résidences d’artistes
  • 1 festival : Scènes Ouvertes à l’Insolite
  • et toujours des ateliers, des stages, des rendez-vous gratuits…

 

L’édito d‘Isabelle Bertola, directrice

Comment s’inscrit-on dans un modèle familial, sociétal et mondial en constante évolution ?

Nos vies s’écrivent selon un schéma porté par une histoire familiale souvent complexe, tantôt épanouissante, parfois troublante, mais qui nous laisse rarement indifférent. Comment s’émancipe-t-on ? Comment parvenons-nous à déconstruire les modèles de vie de nos parents et grands-parents ? Le monde a tellement changé en si peu de temps…

Michal Sivroni questionne la relation à sa mère d’autant plus au moment où elle devient mère elle-même, Simon Delattre explore les modes de parentalité au fil du siècle et l’évolution des mœurs et des convenances sociétales. En bouleversant les archétypes du conte traditionnel, Caroline Guyot amène les jeunes à regarder différemment ces mœurs et convenances. Cécile Givernet et Vincent Munsch posent un regard incisif sur les rôles attribués à la femme au sein d’un couple au début du 20e siècle, tout en glissant vers une question plus vaste qui concerne l’éthique de la science. Une question également abordée par Lou Simon dans le spectacle Sans humain à l’intérieur, lorsqu’elle évoque les guerres actuelles qui se font à distance par le biais de drones militaires. Quel est le sens de la science et de la recherche si elles aboutissent à provoquer la mort ?

D’autres grands sujets qui traversent notre monde actuel seront au cœur des spectacles de la saison 23-24 : l’écologie dans Nuisibles de la compagnie belge Alula, les dérives de la société de consommation dans Krach ! mis en en scène par Emma Utgès et dans l’installation Super Objets de nos artistes associés les Maladroits. Fort heureusement, aborder ces thématiques préoccupantes par objet interposé les rendra plus accessibles et moins frontales ! L’humour sera même parfois au rendez-vous !

Une saison essentielle pour des questions essentielles !

©Loic Le Gall

JEANNE de Yan Allegret Création 2023

Cie (&) So Weiter 

JEANNE

texte et mise en scène : Yan Allegret

avec Julie Moulier, Olivier Constant, Yoshi Oïda, Olga Abolina

 

Création novembre 2023

Durée : 2h – Tout public dès 14 ans

***

Récit d’un départ, d’une recherche en soi et à travers la ville, Jeanne est une pièce-fleuve qui emprunte le chemin de la sidération vers une possible résilience.

Sans raison explicable, une femme, un jour, ne rentre plus chez elle. Délaissant travail, amour, enfants, Jeanne se réfugie dans une chambre d’hôtel anonyme, puis dans la ville elle-même.

Paysages urbains, ciels, déchirements, extases, nuits blanches devant le fleuve, parcs publics, vol d’étourneaux et marches immenses à travers la ville, comme autant d’étapes de la redécouverte de soi- même et du réel.

En s’inspirant du phénomène des « disparus volontaires », la pièce réunit autour de Jeanne son mari Eloi, comme un fil d’Ariane, leur fils Léo, un homme répondant au nom du « Vieil homme étourneau » et une présence étrange émanant de l’hôtel : une jeune fille dont la chambre s’est peu à peu transformée en marais immense et répondant au nom de… Lou Reed.

 


Création 22 au 25 novembre 2023

Première accueillie par le théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine mais hors-les-murs au Nouveau Gare au Théâtre

 

Tournée

  • 30 novembre 2023 Théâtre du Garde-Chasse, Les Lilas (93)
  • 9 décembre 2023 La Chartreuse, Centre National des Ecritures du Spectacle avec le Théâre des Carmes / Avignon 84)
  • 22 & 23 février 2024 Espace Koltès, Scène conventionnée d’intérêt national à  Metz (57)
  • 28 mars 2024 Théâtre de la Tête Noire, Scène conventionnée Ecriture contemporaine (45)
  • 27 avril 2024 Espace Culturel André Malraux / Kremlin-Bicetre (94)
  • 6 au 11 mai 2024 Théâtre de l’Echangeur / Bagnolet (93)

 


Création radiophonique France Culture

> Diffusion le 12 novembre 2023 à 20h

et à retrouver en podcast sur l’application radiofrance et franceculture.fr

 

©Cie (&) So Weiter

EUPHRATE Nil Bosca Tournée 2023-2024

EUPHRATE

Un spectacle de Nil Bosca / Cie Artépo

collaboration à la mise en scène Stanislas Roquette & Olivier Constant

Du 6 au 18 novembre 2023 au Théâtre de la Cité Internationale (Paris)

 

  •  lundi, mardi 20h
  • jeudi, vendredi 19h
  • samedi 18h

Relâche mercredi, dimanche et samedi 11 novembre

Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue du spectacle les jeudi 9 et vendredi 10 novembre


Quelques critiques 


Théâtre et danse – Durée : 1h10 à partir de 12 ans

Tarifs : 7 à 24€ Billetterie 01 85 53 53 85 ou theatredelacite.com

***

Fille d’un père turc et d’une mère française, Euphrate est une lycéenne en classe de terminale qui rencontre des difficultés avec le système scolaire. Outre ses résultats assez médiocres, elle doit prochainement exprimer son choix d’orientation professionnelle : un vrai casse-tête. Elle en vient alors à se demander quelle incidence sa double culture a pu avoir sur la construction de son identité. Dans un dialogue savoureux et plein d’humour avec son père, elle part à la rencontre de ses racines turques et de ses souvenirs d’enfance. Entremêlant la danse et les mots, le spectacle raconte avec la liberté d’un corps joyeux le long chemin vers l’affirmation de sa propre parole de femme.

 


dates précédentes :

2022 :

23 au 27 février > PARIS > Lavoir Moderne Parisien
24 mars > SURESNES > Théâtre de Suresnes Jean Vilar
7 au 9 juillet  > VITRY-SUR-SEINE > Nouveau Gare au Théâtre
20 au 22 octobre > ARCUEIL > Anis Gras – le lieu de l’Autre
10 & 11 novembre > ATHENES > LFHED
18 novembre > SAINT-GERMAIN-EN-LAYE > Collège les Hauts Grillets à sections internationales
23 & 24 novembre > PARIS > Théâtre de l’Etoile du nord

2023 :

23 mars > ISTANBUL > Institut Français
27 mars > IZMIR > Institut Français
30 mars > ANKARA > Institut Français
27 Mai > FESTIVAL CHAMPS LIBRES (TALUS-SAINT-PRIX) > Abbaye du Reclus

7 au 26 juillet > AVIGNON OFF – Théâtre du Train Bleu

 15 au 17 Septembre > NEUBOURG (Festival Et pop! au Château)

 

crédit photo dans l’ordre d’apparition :

©Victor Hadrien

©Hervé Lenhardt

©Stanisla Roquette

L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE 11 juillet au 24 août 2023

L’ÎLE-DE-FRANCE FÊTE LE THÉÂTRE

11 juillet au 24 août 2023

dans les îles de loisirs de Port-aux-Cerises, Créteil, Cergy-Pontoise et St-Quentin-en-Yvelines

 

La Région Île-de-France invite les Franciliens à fêter le théâtre, pour la septième année, sur quatre îles de loisirs, du 11 juillet au 24 août 2023.

Sous le chapiteau et en plein air, ce grand festival de théâtre orchestré par les Tréteaux de France – Centre dramatique national itinérant – propose gratuitement plus de 120 représentations et autant d’ateliers. Il est un temps fort du programme de #MonétémaRégion.

 

Au programme : théâtre (Oh Boy ! – Tréteaux de France / Un océan d’amour – Compagnie La Salamandre / Les Petites Géométries – Compagnie Juscomama / Avion Papier – Collectif La Méandre / Échappées belles : Issue de secours – Compagnie Adhok / …), danse hip-hop (Phénix – Compagnie Käfig / In situ – Compagnie Burnout / BE.GIRL – Compagnie Uzumaki / …), cirque (Mentir lo Mínimo – Compagnie Alta Gama / …), conte (La Femme moustique – Compagnie Le non-dit / Le road-trip du taureau bleu – Frédéric Naud / …), musique (avec les groupes Renard Tortue et Akata Kolo Orchestra) et ateliers de pratique (KiLLT Ki Lira Le Texte ? La Mare à sorcières – Tréteaux de France / …) pour tous les âges.

Cet évènement qui rassemble 120 artistes et techniciens se déroulera cette année sur quatre des îles de loisirs de la Région Île-de-France : Port aux Cerises, Cergy-Pontoise, Saint-Quentin-en-Yvelines et Créteil qui accueille l’événement pour la première fois !

 

 

Affiche ©Région Ile-de-France

 

L’AFFOLEMENT DES BICHES – CIE LES OYATES CRÉATION 2023

Compagnie LES OYATES

L’Affolement des biches

écriture et mise en scène Marie Levavasseur

7 au 28 juillet 2023 à 12h25 (relâches les mardi 11, 18 et 25)

Présence Pasteur / Avignon Off

durée 1h35

Avec humour et sensibilité, Marie Levavasseur évoque, dans ce conte philosophique, la mort, le besoin de lien entre les êtres et la complexité des relations entre les vivants.

Quand Fulvia apprend le décès de sa mère dont elle ignorait la maladie, elle prend l’initiative de réunir sa famille joyeusement bancale pour préparer les obsèques. Dans un espace hors du temps, les personnages nous font vivre cette traversée qu’est la période de deuil. Un texte drôle et profond qui met à nu ces fils invisibles qui nous relient à nos proches, et nous invite à nous questionner sur notre propre mort, sur notre rapport aux rituels et au sacré.

Derrière le deuil, plus que tout, L’Affolement des biches est une ode à la vie, où les « disparus » sont parfois plus présents qu’on ne le pense…
Sur scène, les frontières entre le monde extérieur et intérieur, entre le tangible et l’invisible, se brouillent. L’espace du plateau devient celui de cet espace transitionnel, celui où on prend le temps de veiller le corps, le lieu du dernier au revoir, non seulement du point de vue des vivants mais aussi… de la morte !

L’Affolement des biches ou comment chacun, devant cette confrontation immédiate avec la mort, se fige, se tend, s’affole, s’enfuit ou au contraire invente de nouveaux liens, s’ancre dans de nouvelles perspectives.

 


Calendrier 2023
Création les 12 et 13 janvier 2023 au Théâtre, scène nationale d’Angoulême
  • Le GRRRANIT scène nationale – Belfort (90) – 24 janvier à 20h
  • Le Théâtre scène nationale – Mâcon (71) – 27 janvier à 20h
  • La Scène du Louvre-Lens en partenariat avec Culture Commune – Lens (62) – 2 février à 19h
  • Maison de la Culture – Amiens (80) – 10 mars à 20h30 et 11 mars à 19h30
  • Le Rayon Vert – Saint-Valery-en-Caux (76) – 22 mars à 20h
  • Maison de la Culture – Amiens (80) – 10 mai à 20h30 et 11 mai à 19h30
  • Présence Pasteur Festival Off d’Avignon – du 7 au 28 juillet à 12h25

 

Saison 23/24
  • Du 14 au 18 novembre 23 au Théâtre Dijon Bourgogne, CDN (21)
  • Jeudi 7 décembre 23 au Théâtre Durance scène conventionnée de Château-Arnoux-Saint-Auban (04)
  • Mercredi 10 janvier 24 à La Passerelle scène nationale de Gap (05)

 

visuel affiche ©Cosmogama & photos spectacle à télécharger ci-dessous ©Pauline Turmel

ZÈBRES – Cie Zapoï AVIGNON 2023

Compagnie ZAPOÏ

Zèbres

11 au 25 juillet 2023 (relâche les dimanches 16 et 23) à 9h50

Le Totem – Avignon Off

durée : 30 minutes

Un spectacle très jeune public (à partir de 18 mois) et leurs accompagnateurs

 

La compagnie Zapoï propose un spectacle emblématique de leur savoir-faire. Les artistes Stanka Pavlova et Denis Bonnetier explorent depuis plus de vingt ans le monde poétique de la marionnette. Leur dernière création, Zèbres,allie leur talent de marionnettistes et leur connaissance approfondie du monde de la petite enfance.

Zèbres, c’est l’histoire de la venue au monde d’un petit zèbre, de ceux, curieux et espiègles, qui attendent sa naissance, et de ce petit zèbre, qui prend son temps. Vient ensuite le moment de la découverte de la vie, des premiers pas, de la rencontre avec la ville et ses habitants. Le décor en noir et blanc, composé de trois blocs, se déploie peu à peu, comme un pop-up géant, pour accueillir les formes et les personnages qui peuplent cette histoire : pies, flamands roses, éléphant, crocodile, girafe, pingouins… Les animaux et la végétation apportent alors leurs couleurs et accompagne le petit zèbre dans une découverte jubilatoire de son environnement.

Zèbres, c’est une expérience qui invite le jeune spectateur à s’ouvrir au monde, à écouter des sons, des mélodies, des mots, des poésies, des formes, des couleurs, à découvrir des corps qui dansent, qui racontent, qui inventent avec lui un espace imaginaire. Plusieurs arts scéniques s’entrecroisent : la danse, la manipulation de la lumière et des objets, le chant, la musique, la poésie.

À l’image de cet animal unique en son genre, Zèbres parle de nos différences, de nos particularités, de nos besoins réciproques de s’accorder avec les autres. Les rayures, comme une évocation de «nos multiples griffures reçues tout au long de la vie», nous marquent et font de nous des êtres uniques. Chaque zèbre est tellement différent tout en étant pareil ! Vous évoque-t-il quelqu’un ?

Une dramaturgie pluridisciplinaire

Zèbres est porté par une danseuse hip hop et une marionnettiste-chanteuse. Ensemble, elles proposent un duo complice et dynamique, enveloppé par une creéation sonore délicate et moderne. Le texte se construit comme un dialogue de sons et de mots qui se font écho dans leur musicalité. Entre onomatopées, haïkus et chansons, le texte s’adresse aux petits et aussi aux plus grands, avec quelques références clins d’œil. Quant à la lumière, elle souligne avec subtilité les déplacements, les temps forts et nous invite à suivre le découpage scénographique des différents tableaux.

S’appuyant sur la démarche de l’art cinétique, le dispositif scénique s’inspire aussi bien des jeux de tangram que d’artistes contemporains tels que Victor Vasarely, Eliasson Olafur, Yayoi Kusama, etc. et joue du contraste du noir blanc et de la couleur, le tout dans l’optique de faire vivre aux très jeunes spectateurs une expérience de déplacement du regard physique et émotionnel.

 


Tournées

2022-2023

Création du 6 au 12 décembre 2022 au Phénix – Scène nationale de Valenciennes dans le cadre du festival OCYTÔ

Janvier 2023Croix (59), MJC – Programmation La Manivelle
Le 6 janvier à 10h et 14h30 (scolaires)
Le 7 janvier à 11h et 17h (TP)

Avril 2023 – Haubourdin (59) Ferme du Bocquiau
Le 5 avril à 17h (TP) et 6 avril (scolaires)

Mai 2023 – Gauchy (02), MCL
Le 26 mai à 9h, 10h45 et 14h30
Le 27 mai 2023 à 10h30 (TP)

 

2023-2024

19 et 20 septembre Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes, Charleville- Mézières (08)

02 au 06 décembre Le Volcan, Le Havre (76)

10 et 11 janvier La Barcarolle, Saint Omer (62)

24 au 26 janvier La Maison des Arts et Loisirs, Laon (02)

26 30 mars Le Grand Bleu, Lille (02)

25 au 27 avril Théâtre des Sablons, Neuilly-sur-Seine (92)

 

Visuels

affiche ©Magali Dulain

spectacles ©Kalimba

Théâtre Transversal – Scène d’Avignon Avignon Off 2023

Théâtre Transversal – Scène d’Avignon

14 spectacles – 11 créations du 7 au 25 juillet 2023

Laetitia Mazzoleni, directrice du Théâtre Transversal, théâtre permanent depuis 2017, devenu Scène d’Avignon en 2023, propose une programmation en juillet, fidèle à ses choix impulsés tout au long de l’année. Priorité est donnée aux créations, aux auteurs contemporains, aux formes plurielles, aux thématiques intimes et universelles ; une peinture du monde, du moi et des autres, à travers des regards puissants, amusés, insolents et poétiques.

 

Conférence de presse, le mardi 4 juillet à 17h


PROGRAMMATION

10h45 – Jusqu’à ce que la mort nous sépare – Cie Libre d’Esprit

11h – Tous les poètes habitent Valparaiso – Cie STT/Super Trop top

12h20 – Atteintes à sa vie – Agence de Fabrication Perpétuelle

12h40 – Mojo Mickybo – Théâtre de L’Horizon

14h30 – C’est bizarre l’écriture – Cie Petite lumière

14h40 – Truffaut, correspondance – Les ailes de Clarence

16h10 – Y a pas de mal – Cie Alors voilà

16h30 – Giovanni ! En attendant la bombe – Cie Sic 12

17h30 – Capitaines – Théâtre du Peuple Lié

18h20 – Zoom Avant – Cie In Extremis

18h50 – Mort le soleil – Cabinet de Curiosités

19h45 – L’institut Benjamenta – L’Autre compagnie

20h40 – Camus…Sartre, miroir d’enfances – Cie Hé Psst

21h30 – Oedipe, enquête – Cie Fraction

 

THEATRE TRANSVERSAL
10, rue d’Amphoux 84000 Avignon
Relâches les mercredis 12 & 19 juillet 2023
2 salles de 47 et 40 places
Plein tarif 20 € I Tarifs réduits de 5 à 14 € Billetterie en ligne : theatretransversal.com

La SACD présente Les Intrépides > 8e édition 2023

La SACD présente Les Intrépides #8

Dialogue(s)

mise en espace Léna Bréban

Compositions : Claire Diterzi

 

CALENDRIER :
lundi 24 avril 2023 à 20h au Théâtre 14 dans le cadre du Festival Re.Génération
– dimanche 16 juillet 2023 à 17h à la Maison Jean Vilar à Avignon pendant le Festival d’Avignon
lundi 17 juillet 2023 à 19h à la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon

 

Chaque année depuis 2015, à l’initiative de la SACD, Les Intrépides forment une troupe éphémère de femmes autrices. Elles écrivent chacune un texte court destiné à la scène et s’engagent, avec l’alliance d’une compositrice et d’une metteuse en scène, pour lire-interpréter leurs œuvres en public.

C’est autour du thème DIALOGUE(S) que sont réunies pour cette 8e édition Agathe Charnet, Marie Fourquet, Véronika Mabardi, Nathalie Papin, Nadège Prugnard, Samira Sedir. Avec la compositrice Claire Diterzi et sous le regard bienveillant et inventif de la metteuse en scène Léna Bréban, ces textes vont vibrer, et la force de chacun va apparaître ainsi que le fil qui les relie… Le dialogue avec la mère, l’amie, l’inconnue, le fils ou l’amant, est nourri de souvenirs, de chansons, d’amour, ou réinventé a posteriori. Tendre, drôle, douloureux, intense, impossible, il peut revenir comme un écho et rythmer une vie comme un refrain, en être le point d’ancrage. Les dialogues donnent un sens au chaos de l’existence.

Imaginée en 2014 par Denise Chalem, autrice, membre du Conseil d’administration de la SACD, forte de son succès Les Intrépides souligne une nouvelle fois l’importance de la démarche engagée par la SACD il y a huit ans pour une meilleure égalité Femmes-Hommes et plus généralement pour plus de diversité dans le milieu de la création en France et en Europe.

En s’interrogeant régulièrement sur le nombre d’œuvres de femmes programmées dans le spectacle vivant, l’audiovisuel et le cinéma, la SACD a également créé avec Les Intrépides un moment de découverte d’œuvres écrites, jouées ou mises en scène par des femmes dans le spectacle vivant. Elles sont là, talentueuses, courageuses, toutes intrépides

 

6 AUTRICES – 6 TEXTES INÉDITS

Clémence en vacances, Agathe Charnet

6 x elles, Véronika Mabardi

Maintenant ferme les yeux, Nadège Prugnard

Le dernier dialogue, Nathalie Papin

Neige, grèves et Korsakoff, Samira Sedira

Échec des pourparlers, Marie Fourquet

 

Production :
Partenaires : Théâtre 14, la SACD, la SACD en Belgique, la société suisse des auteurs, la sélection suisse en Avignon, la Chartreuse de Villeneuve-lez-Avignon, Centre national des écritures du spectacle, Maison Jean Vilar-Avignon

Le recueil des textes est publié dans la Collection des quatres-vents de L’avant-scène théâtre.

 

Photos à télécharger ci-dessous

©Blokaus808

LA NUIT DES PIEUVRES La Mue/tte 14 et 15 avril 2023

La Nuits des pieuvres

Cie La Mue/tte

vendredi 14 et samedi 15 avril 2023 au Mouffetard – CNMa

 

La compagnie La Mue/tte, associée au Mouffetard – CNMa jusqu’en 2025, vous convie à une soirée cabaret inédite qui mettra à l’honneur un savoir-faire spécifique développé par Delphine Bardot et Santiago Moreno : le corps fusionné à la marionnette et à l’instrument de musique. Avec les hommes-orchestres Karl StetS lonely Orkestra, Martin Kaspar Orkestar et la marionnettiste Lucie Cunningham, le duo franco-argentin nous entrainent dans des numéros surprenants où la musique et le geste s’entremêlent pour une soirée musicale specTentaculaire !

 

 

Visuel Pieuvre @Loic Le Gall

L’Homme Orchestre @Kalimba

Delphine Bardot et Santiago Moreno  @La Mue/tte

 

11e BIAM – Le Mouffetard – CNMa

Le Mouffetard, CNMa présente la 11e édition de la

Biennale Internationale des Arts de la Marionnette

du 10 mai au 4 juin 2023

PROGRAMME

 

En 2023, la BIAM a lieu du 10 mai au 4 juin à Paris, à Pantin et dans une vingtaine de villes d’Ile-de-France. Trente-trois compagnies françaises et étrangères présenteront leurs spectacles, des créations récentes pour la grande majorité d’entre elles. Marta Cuscunà, artiste italienne, sera mise en lumière lors de cette édition. Trois spectacles permettront d’explorer son univers singulier : Il Canto della Caduta, La semplicità ingannata et Sorry, boys. À noter également deux focus sur des compagnies : La Agrupacion Se?or Serrano avec les spectacles Birdie et The Mountain et la compagnie Tro-heol avec Everest, Scalpel et Plastic. Une sélection de formes courtes du programme OMNIprésences sportives sera visible gratuitement à Paris et en Seine-Saint-Denis.


La BIAM 2023 en chiffres :

  • 39 SPECTACLES
  • 138 REPRÉSENTATIONS
  • 33 COMPAGNIES
  • 7 PAYS
  • 23 JOURS DE FESTIVITÉS

Cette 11e édition de la BIAM se déploie sur un vaste territoire : 18 villes et 6 départements (75, 77, 91, 93, 94, 95)

 

#BIAM2023

affiche ©Loic Le Gall

LE ROI DES NUAGES Cie La poupée qui brûle 29 mars au 6 avril 2023 Le Mouffetard CNMa

Le Roi des nuages

Cie La Poupée qui brûle

mise en scène : Yoann Pencolé et Fanny Bouffort

du 29 mars au 6 avril 2023 au Mouffetard – CNMa

Mercredi à 15 h
Samedi et dimanche à 17h

+ Vendredi 31 mars à 20h

 

Hélios est un garçon extra ordinaire qui aime quand les choses se déroulent toujours comme prévu. Il n’a aucune relation avec les autres enfants, ne supporte pas qu’on le touche, ne sort jamais dehors.
Pourtant, il peut prédire le temps, sait tout des nuages, et leur parle parfois. Son nuage préféré, c’est le cumulonimbus, celui qui porte l’orage. Aujourd’hui, Hélios va faire deux rencontres qui vont bouleverser ses habitudes…

Le Roi des nuages parle de la différence avec légèreté et poésie.

 

© Greg Bouchet

UNE HISTOIRE DE L’ARGENT Cie Ricotta Création mars 2023

Compagnie LA RICOTTA

Une histoire de l’argent racontée aux enfants et à leurs parents

écrit, conçu et mis en scène par Bérangère Jannelle

 8 au 26 juillet 2023 (jours pairs) à 10h55

au Théâtre du Train Bleu / Avignon Off

 

spectacle tout public à voir en famille à partir de 10 ans / durée 1h10

Deux apprentis anthropologues nous racontent l’histoire de l’argent et de la dette en faisant la cuisine. De la première économie en Mésopotamie fondée sur l’orge jusqu’à la privatisation de certaines semences, ils déroulent 5000 ans d’histoire de l’argent et de la dette uniquement avec des denrées alimentaires allant du vieux légumes à l’agro-industrie…

Le partage des denrées dans les maisons collectives, le mythe du troc, la création des dettes, les séditions qui vont avec, et leur annulation dans les premiers états mésopotamiens et égyptiens comme en témoigne la pierre rosette qui annonce une amnistie financière générale, puis les guerres encore, les salaires (le sel, l’argent et l’or des temples), les Empires, le fleuve pactole, l’apogée de l’or, le développement du capital, le fétichisme de la marchandise, la Bourse, la financiarisation…

On y découvrira entre autres que la science économique n’est pas une science dure et de ce fait dépend de décisions, et de croyances…

 


Calendrier 2023

Création du 25 au 27 mars 2023 au Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne

Le 14 avril à 19h30 à L’atelier à spectacles à Dreux (28)

 

photos à télécharger ci-dessous ©Pierre Grosbois

UN SOIR CHEZ RENOIR Cliff Paillé 3 MAI AU 11 JUIN 2023

Vice Versa & Hé psst  présentent

UN SOIR CHEZ RENOIR

Texte et mise en scène Cliff Paillé

du 3 mai au 11 juin 2023 au Lucernaire

  • mercredi au samedi à 19h
  • dimanche à 16h

SOIRÉE EXCEPTIONNELLE >  lundi 3 avril 2023

au musée de Montmartre où vécut Renoir – 12 rue  Cortot 75008 Paris 

Apéritif de bienvenue à 19h suivi de la représentation (durée 1h15)


Hiver 1877 – Après deux expositions indépendantes et autant d’échecs cuisants, un groupe de peintre prépare la suivante dans un contexte des plus tendus. Ils se nomment Renoir, Monet, Morisot, Degas…

Les critiques sont assassines mais l’amitié devrait préserver ceux que la presse, avec dédain, nomme déjà « Impressionnistes ».

Faut-il s’entêter ou rejoindre le salon officiel, antre de l’art politiquement adoubé ? Les idéaux artistiques c’est bien beau mais il faut bouffer, payer son loyer ?
Le vernis craque et la présence ambigüe d’un illustre inconnu n’arrange rien. Entre sourires et coups de sang, les Impressionnistes au bord de l’explosion !

LA LANGUE DES CYGNES – Cie Graine de vie 9 au 22 mars 2023

Cie Graine de vie

LA LANGUE DES CYGNES

 au Mouffetard – CNMa du 9 au 22 mars 2023

  • Mardi au vendredi à 20h
  • Samedi à 18h
  • Dimanche à 17h

La Langue des cygnes partage un trajet de résilience et parle au vilain petit canard lové dans le cœur de chaque spectateur, pour le transformer en cygne. Laurie Cannac anime la marionnette avec le corps tout entier, et donne forme à un univers à la fois tonique et onirique, enrichi de danse et de langue des signes. Dans ce conte, Andersen creuse les étapes qui mènent à l’acceptation de soi-même et des autres.

 

©Yves Petit

MOTS PREMIERS – A K Entrepôt Tournée 2023

A K Entrepôt

mOts premiers

conception et mise en scène Laurance Henry

Théâtre et danse – dès 3 ans

-> dates en Ile-de-France 2023 :
  • Festival Jeune et Très Jeune Public 2023, Gennevilliers : jeudi 9 février 2023 à 10h30 et 14h30
  • Théâtre Paris Villette, Paris 19e : du 20 au 30 avril et du 4 au 7 mai 2023
  • Théâtre Gérard Philipe, Champigny-sur-Marne : du 25 au 27 mai 2023
Tournée complète ICI

 

« mOts premiers » réunit deux interprètes, deux hommes : le premier Harrison Mpaya est comédien, le second Jordan Malfoy est danseur contemporain, il est venu à la danse par le hip-hop, l’expérience conjuguée du sol, de la rue, des battles.

Chacun a donc déjà son propre langage, ses langages, sa pratique et son expérience. Dans « mOts premiers », en référence à Merleau-Ponty, chacun tente de retourner à la parole originaire, de détricoter le savoir pour retrouver l’émerveillement, l’étonnement, la fraîcheur du début.
Chacun tente de communiquer avec l’autre, de trouver un territoire commun en lâchant ce qui était acquis. Par où commencer ?

Il s’agit d’une joute verbale (de quel verbe s‘agit-il ?), d’un corps à corps (de quel corps s’agit-il ?). A celui qui trouvera le mot, le geste, le dessin le plus juste selon lui, le premier en possible résonance avec son partenaire ou, afin de créer une friction, un décalage. L’oralité, le corps, la ligne du dessin seront les langages en pratique, des langages à inventer pour retrouver la parole à sa source : comment est-ce possible sans être dans le mimétisme du tout-petit ?

Donner naissance et forme à un champ lexical poétique qui désigne tout autant qu’il crée, c’est ici tout le pouvoir du tout-petit qui s’affranchit du réel, qui vit pleinement le présent, qui le traverse et qui construit son propre langage, énonce ces premiers mots.
Dans un espace scénographique où espace public et espace scénique sont conçus dans une grande proximité, Harrison et Jordan cherchent et proposent une langue bien à eux, une langue primaire, un langage premier.

 

***

Créée en 1998 à Strasbourg, la compagnie est dirigée par un binôme, Laurance Henry et Erik Mennesson.
Laurance Henry, scénographe, plasticienne et metteur en scène, formée aux Beaux-Arts de Rennes et aux Arts Décoratifs de Strasbourg.
Erik Mennesson, éclairagiste et assistant metteur en scène, ingénieur de formation, a travaillé pour d’autres compagnies avant la création d’a k entrepôt.

La compagnie est installée à Saint-Brieuc en Bretagne depuis 2004.

 

©Jeanne Paturel

KiLLT – Ki Lira Le Texte – Les Tréteaux de France

KiLLT – Ki Lira Le Texte ?

Une incitation collective à la lecture à voix haute

À LIRE : « Un jour avec Olivier Letellier » – L’Humanité, avril 2023

 

Spectacle participatif et immersif, le dispositif KiLTT est une plongée ludique au cœur d’un texte dramatique contemporain.

Après Les Règles du jeu de Yann Verburgh en 2020, c’est La Mare à sorcières de Simon Grangeat qui a été adaptée à ce dispositif en 2023.

 


KiLLT – La Mare à sorcières

de Simon Grangeat
Conception et mise en scène Olivier Letellier  / Scénographie textuelle Studio Plastac & Colas Reydellet

création le 21 mars 2023 à La Filature, Scène nationale de Mulhouse

Spectacle tout public à partir de 9 ans –  Durée 1h

 

23 au 29 septembre 2024 : Maison des Arts et Loisirs, Laon (02)

CALENDRIER 24/25 à venir

 


KiLLT – Les Règles du jeu

De Yann Verburgh
Conception et mise en scène Olivier Letellier
Scénographie textuelle Malte Martin

création 2020
Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 1h

CALENDRIER 24/25 à venir

 


 

Dans un lieu scénographié et typographié (un théâtre, un établissement scolaire, un jardin, une entreprise…), un groupe d’une quinzaine de personnes, mêlant enfants et adultes est accompagné d’un.e « comédien.ne-guide ». Le comédien et les spectateurs se partagent la lecture du texte selon des consignes indiquées en début de représentation. La phrase fait avancer le public, l’entraine à ouvrir la porte pour la suivre, à déplacer des éléments du décor pour la retrouver et l’éprouver : en lui faisant chuchoter son secret sous une table, crier sa colère en grand sur les murs, essuyer sa crainte sous ses pas ou encore révéler sa surprise derrière un buisson. Tour à tour, comédien et spectateur se donnent la réplique, sans aucune injonction. Loin de l’exercice scolaire, chacun est invité à prendre la parole, à jouer.

Aventure collective où chaque voix compte ! Le récit n’opère que si chacun participe de sa voix, de sa présence, de son intention. Une mise en voix partagée qui permet d’entrer de tout son corps dans l’histoire et de mieux ressentir et comprendre les enjeux des protagonistes.

Vivre un KiLTT, c’est partager une expérience inédite à travers une écriture théâtrale, voyager de tout son être à travers les mots et l’espace, faire de la lecture à voix haute un chemin à vivre ensemble.

 

Les KiLLT sont des dispositifs modulables, transposables à tous lieux. Chaque groupe/classe reçoit un exemplaire de l’ouvrage à la fin de chaque représentation.

 

Photos à télécharger ci-dessous © Christophe Raynaud de Lage

LE LAVOIR EN FAMILLE Festival 22 février au 5 mars 2023

Les Tréteaux de France inaugurent une nouvelle collaboration avec le Lavoir Moderne Parisien en proposant une première édition d’un festival à destination du jeune public et des familles

LE LAVOIR EN FAMILLE du 22 février au 5 mars 2023

 

Alors que les théâtres sont souvent fermés pendant les vacances scolaires, le Lavoir Moderne Parisien ouvre ses portes du 22 février au 5 mars et propose aux habitants de la Goutte d’or, aux enfants, aux familles de découvrir :

  • L’Homme de fer,récit initiatique inspiré du conte des Frères Grimm (Tréteaux de France)
  • Grenouilles,quête mouvementée qui interroge avec humour notre existence
  • Astronours, le grand et beau voyage dans l’espace de trois ours (Les Echappées de la coulisse)

L’HOMME DE FER, mise en scène d’Olivier Letellier
Ce spectacle, adapté des Frères Grimm, met en scène un être sauvage : L’Homme de fer, qui après avoir hanté la forêt pendant des années, est capturé, emprisonné, exhibé. Il sera finalement libéré par le jeune fils du roi. Dans sa fuite, il emmène l’enfant sur ses épaules avant de l’accompagner dans son parcours initiatique…
Pour ce seul en scène, huit bidons métalliques sont à la fois accessoires, personnages et objets sonores. Une histoire qui amène petits et grands à se questionner : qu’est-ce que grandir ? Est-ce forcément renoncer à ses rêves ? C’est peut-être se libérer, frayer son chemin dans le vaste monde et enfin oser se dévoiler aux regards des autres…

22 février > 5 mars – Durée 1h – à partir de 8 ans

Mercredi au samedi 14h30 et 19h | Dimanche 11h

 


Deux spectacles de la compagnie Les Echappées de la coulisse

GRENOUILLES est un spectacle musical, un conte moderne qui interroge avec humour et émotion notre existence.
22 > 25 février – Durée 50 mn – spectacle théâtre et concert – à partir de 7 ans
Mercredi au vendredi 10h | Samedi 11h

ASTRONOURS est une odyssée qui fera comprendre à nos trois ours que rien ne vaut leur belle planète bleue.
1 > 4 mars – Durée : 45 mn – de 3 à 6 ans
Mercredi au vendredi 10h | Samedi 11h

Billetterie et réservation
Le Lavoir Moderne Parisien
35, rue Léon – 75018 Paris
Tél : 01 46 06 08 05
Photos ci-dessous
L’Homme de fer ©Michel Kurst

HEN Johanny Bert TOURNÉE

Johanny Bert

HEN

Création musicale et marionnettique public adulte 2019

 

HEN a reçu le prix spécial du syndicat national de la critique en 2019 et a été nommé aux Molières dans la catégorie « spectacle musical » en 2020.

HEN (que l’on peut prononcer Heune) est un pronom suédois entré dans le dictionnaire en 2015 permettant de désigner indifféremment un homme ou une femme. Il est notamment utilisé dans des manuels scolaires expérimentant une pédagogie moins discriminante. Cette création est le fruit d’une recherche sous forme de laboratoires sur les questions d’identités et de genre confrontée à une recherche sur les origines d’un théâtre de marionnettes subversif.  La marionnette a une histoire complexe et passionnante dans son rapport à la subversion.

Il n’est pas évident de trouver une définition concrète et actuelle de la subversion pour la marionnette. Notre projet s’incarne autour d’une figure centrale que nous créons : HEN personnage marionnettique, manipulé à vue par deux acteurs. HEN se transforme et joue avec les images masculines et féminines grâce à un corps pouvant muer, se transformer, se mélanger avec sarcasme et insolence au gré de ses envies.

HEN, personnage plein de vie, exubérant, diva enragée et virile à talons qui s’exprime en chantant l’amour, l’espoir, les corps, la sexualité avec liberté. Sommes-nous dans un cabaret déjanté, dans le rêve de Björk ou dans les volutes de fumée de Brigitte Fontaine  ?

HEN est une créature chimérique qui ne revendique rien ouvertement à la face du monde. C’est avec humour et dérision et au travers de ses chansons, de ses actes, de ses identités multiples et surtout à travers son parcours intime qu’on le.la rencontre.

Ce projet fait écho sans doute à une communauté discriminée et des combats anciens, malheureusement toujours à réinvestir politiquement et artistiquement.

A l’heure d’une recherche d’identité ou d’une volonté de tout définir, de tout normer, HEN est un personnage qui semble libre.

Tournée 2023- 2024

  • 13 et 14 octobre 2023 : Scène nationale de Bourg-en-Bresse
  • 18, 19 et 20 octobre 2023 :  Théâtre de Cornouaille, Quimper
  • 19 et 20 avril Théâtre à la Coque, Hennebont
  • 21, 22, 23 mai Théâtre de la Croix-Rousse, Lyon

Tournée 2022- 2023

  • 22 et 23 décembre 2022 : CDN de Normandie-Rouen (76)
  • 28 mars 2023 : ESPACE 110 – Centre Culturel d’Illzach (68)
  • 31 mars 2023 : Le Palace, Montataire (60)
  • 25 au 27 avril 2023 : Théâtre de l’Union – CDN du Limousin, Limoges (87)
  • 4 mai 2023 : L’Hectare – Territoires vendômois, Vendôme (41)
  • 9 au 27 mai 2023 : Théâtre de l’Atelier, Paris (75)
  • 30 et 31 mai 2023 : Scène nationale de Bayonne (64)
  • 3 juin 2023 : EMC – Espace Marcel Carné, Saint-Michel-sur-Orge (91)
  • 29 juin au 1er juillet 2023 : Théâtre de Chatillon (92)

Tournée 2021- 2022

  • 9 au 21 septembre 2021 : Festival mondial des théâtres de marionnettes, Charleville-Mézières
  • 28 septembre au 1er octobre 2021 : La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale
  • 8 au 10 octobre 2021 : Théâtre de Marionnettes de Genève (Suisse)
  • 22 octobre 2021 : Théâtre des Feuillants, Dijon
  • 23 et 24 novembre 2021 : Festival Skin, Dschungel Wien, Vienne (Autriche)
  • 9 au 26 décembre 2021 : Les Célestins – Théâtre de Lyon
  • 22 janvier 2022 : Espace Marcel Carné, St Michel sur Orge
  • 26 et 27 janvier 2022 : La Paillette, Rennes
  • 2 au 9 février 2022 : Le Monfort Théâtre, Paris
  • 22 février 2022 : Le Sablier, Ifs
  • 26 mars 2022 : Festival + de genres, KLAP Maison pour la danse, Marseille
  • 5 et 6 avril 2022 : Le Trident – Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin
  • 9 avril 2022 : MIMA & L’Estive – Scène nationale de Foix et de l’Ariège
  • 13 et 14 avril 2022 : Théâtre de Mende
  • 16 avril 2022 : Théâtre Le Periscope, Nîmes
  • 20 au 22 avril 2022 : Théâtre Sorano, Toulouse
  • 6 mai 2022 : La Garance – Scène nationale de Cavaillon
  • 10 et 11 mai 2022 : Scène nationale 61, Alençon
  • 13 mai 2022 : Théâtre Le Passage – Scène conventionnée théâtre et objets, Fécamp
  • 1er et 2 juin 2022 : Le Moulin du Roc – Scène nationale et Cinéma à Niort
  • 16 et 17 juin 2022 : Le Pilier des Anges, Fontenay-sous-Bois

Tournée 2020- 2021

  • 25 au 29 novembre 2020 : La Comédie de Clermont-Ferrand, scène nationale (63)
  • 15 au 18 décembre 2020 : CDN de Normandie-Rouen (76)
  • 7 au 16 janvier 2021 : Le Monfort Théâtre, Paris (75)
  • 20 janvier au 6 février 2021 : Les Célestins – Théâtre de Lyon (69)
  • 12 février 2021 : L’Hectare – Scène conventionnée de Vendôme (41)
  • 15 février 2021 : Scène nationale 61, Alençon (61)
  • 18 et 19 février 2021 : Le Trident – Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin (50)
  • 5 et 6 mars 2021 : Le Moulin du Roc – Scène nationale et Cinéma à Niort (79)
  • 16 mars 2021 : Festival + de genres, KLAP Maison pour la danse, Marseille (13)
  • 20 mars 2021 : Théâtre Le Periscope, Nîmes (30)
  • 23 au 25 mars 2021 : Théâtre Sorano, Toulouse (31)
  • 27 mars 2021 : MIMA & L’Estive – Scène nationale de Foix et de l’Ariège (09)
  • 2 avril 2021 : Le Palace, Montataire (60)
  • 9 avril 2021 : Théâtre Durance – Scène conventionnée d’intérêt national art et création, Château-Arnoux-Saint- Auban (04)
  • 16 avril 2021 : La Garance – Scène nationale de Cavaillon (84)
  • 20 au 22 avril 2021 : Le Quartz – Scène nationale & la Maison du Théâtre de Brest (29)
  • 12 mai 2021 : Théâtre Le Passage – Scène conventionnée théâtre et objets, Fécamp (76)
  • 21 mai 2021 : Association Bourguignonne Culturelle ABC, Dijon (21)
  • 28 et 29 mai 2021 : Le manège, scène nationale – Reims (51)
  • 4 et 5 juin 2021 : Centre Culturel Kinneksbond, Luxembourg

 

©Christophe Raynaud de Lage

TROP CLASSE – La classe de l’EDA – SAISON 2022-2023

TROP CLASSE !

Saison 3 – 2022-2023

Un projet de classe artistique au sein de l’Espace des Arts, scène nationale Chalon-sur-Saône

À écouter : Une salle de classe dans un théâtre, c’est possible !

reportage de Marie Sorbier « Affaire en cours » sur France Culture

 

Acte symbolique signifiant son engagement pour la jeunesse et l’Éducation Artistique et Culturelle, l’Espace des Arts – scène nationale Chalon-sur-Saône a créée, en 2021, une salle de classe permanente à l’intérieur du théâtre afin de proposer des semaines de classe artistique en immersion pour les élèves de cycle 2 et 3 du territoire du Grand Chalon.

Une salle de classe a été spécialement aménagée et organisée au sein même de l’Espace des Arts, afin que les enfants puissent venir y étudier. Johan Brunel et Nicolas Omet, architectes de Loma Studio – All you need is less, sont associés au projet de l’Espace des Arts pour inventer cet espace.

À terme, 10 classes transplantées pourront être accueillies successivement pour travailler avec un artiste durant une semaine.

 

Chaque classe sera associée à un artiste, ou un binôme d’artistes, proposés par l’Espace des Arts qui accompagneront la classe autour d’un projet unique qu’ils construiront avec l’enseignant.

Pour l’année scolaire 2022-2023, les artistes intervenants seront :

  • Marine COLARD, comédienne, danseuse, metteuse en scène
  • Raphael GAUTIER, auteur, metteur en scène, en binôme avec Clara PAUTE, comédienne
  • Damien BOUVET, comédien, concepteur, en binôme avec Yvan GRINBERG, auteur, metteur en scène
  • • Catherine VERLAGUET, autrice
  • Justine HEYNEMANN, autrice, metteuse en scène
  • Colin REY, comédien, metteur en scène

 

NOUVEAU GARE AU THÉÂTRE Janvier à juin 2023

Nouveau Gare au Théâtre

PROGRAMME DE SAISON

JANVIER À JUIN 2023

L’émergence artistique à l’honneur à travers 4 créations et 1 festival

Tout au long de l’année, Le Nouveau Gare au Théâtre (NGAT) à Vitry-sur-Seine, accueille de nombreux artistes, confirmés comme émergents. Cette Fabrique d’Arts située à 6 minutes de Paris, offre aux artistes un espace de travail spacieux donnant lieu à une émulation artistique foisonnante. De nombreux spectacles sont créés et présentés pour la première fois au NGAT. Début 2023, quatre créations naitront au NGAT et le festival Actée fêtant la jeune création y sera accueilli pour la première fois.

SOLO ARTS MARTIAUX (dès 14 ans) de Stéphane Facco et Yan Allegret – Cie (&) So Weiter

  • Mercredi 25 et jeudi 26 janvier 20h
  • Vendredi 27 janvier 15h30 et 20h
  • Samedi 28 janvier 18h

 

À CORPS RETROUVÉ Texte Penda Diouf – Conception et mise en scène Emmanuelle Rigaud – Cie Les Alouettes naïves

En partenariat avec le Théâtre Jean Vilar

  • Vendredi 3 février 20h

 

GRAND CONTE EXTRAORDINAIRE POUR ENFANTS TRISTES (dès 7 ans) de Déborah Banoun – Cie Jetzt

  • Mercredi 15 et samedi 18 février 15h30
  • + Séances scolaires : 14, 16 et 17 février à 14h30

 

LA SOLITUDE DES MUES de Naéma Boudoumi – Cie Ginko

  • Vendredi 21 avril 14h30 et 20h

 

Après le Théâtre de la Bastille et le Monfort Théâtre, la prochaine édition du FESTIVAL ACTÉE se tiendra au Nouveau Gare au Théâtre, qui poursuit son engagement envers la jeune création.

  •  11 au 13 mai 2023

LE NOUVEAU GARE AU THÉÂTRE, Vitry-sur-Seine

LE NOUVEAU GARE AU THÉÂTRE (NGAT)

Fabrique d’Arts à Vitry-sur-Seine

 

 Yan Allegret et Diane Landrot ont pris les rênes du NGAT en septembre 2019.

Dans la continuité du projet de l’ancien directeur Mustapha Aouar, le jeune tandem dédie le lieu à l’émergence artistique. Un espace de découvertes, de rencontres et de partages où la richesse de l’écriture dramatique constitue la dynamique du lieu.

Le NGAT, une Fabrique d’Arts de 1800 m , complètement rénovée pendant le confinement, est un espace de travail et de création hors norme pour les jeunes compagnies.

Tout au long de l’année, Le NGAT accueille des artistes en résidence et de nombreux amateurs – enfants et adultes – dans le cadre d’ateliers en tout genre. Les soirées sont rythmées par une programmation éclectique : spectacles, performances, concert alternent avec plusieurs temps forts comme l’incontournable Gare aux jouets chaque fin d’année et des nouveaux rendez-vous mis en place par la nouvelle direction : Les Soirées secrètes, I want your text et deux nouveaux festivals Le T.A.T ! Festival en été et Nous allons bien ! en hiver.

Véritable laboratoire de création, le Nouveau Gare au Théâtre est un lieu ouvert qui permet la mise en mouvement des idées, des pensées esthétiques et des formes artistiques. En arrivant au Nouveau Gare au Théâtre, nous avons fait le choix d’accompagner la vitalité de la jeune création, mettre en lumière le travail des auteurs-trices qui écrivent notre monde, partager et ouvrir sur le territoire. La promotion de la création contemporaine, l’engagement pour l’écriture et l’ancrage sur le territoire sont nos axes majeurs

Diane Landrot et Yan Allegret

JUSTE UNE MISE AU POINT – Big up Cie 25 janvier au 4 février 2023 Le Mouffetard CNMA

Big up Compagnie

Juste une mise au point

au Mouffetard, CNMa du 25 janvier au 4 février 2023

  • Mardi au vendredi à 20h
  • Samedi à 18h
  • Dimanche à 17h

     

« Juste une mise au point sur les plus belles images de ma vie »… comme disait Jakie Quartz dans le refrain de son tube des années 1980. Ici, les images sont les portraits de personnes atteintes de maladies mentales : leurs souvenirs, leurs délires et comment ils ont rendu la vie de Lucie Hanoy plus poétique. Avec Juste une mise au point, Big up Compagnie souhaite questionner le regard que la société porte sur la psychiatrie.

©Virginie Meigne