Portfolio Categories : Actualités
L’ENFANT MASCARA Barbaque cie 7 au 15 février 2025
BARBAQUE COMPAGNIE
L’ENFANT MASCARA
au Mouffetard – CNMa
7 au 15 février 2025
- mardi au vendredi 20h
- samedi 18h
- dimanche 17h
Représentations adaptées en LSF :
- Jeudi 13 à 14h30 (scolaire)
- Vendredi 14 à 20h
- Samedi 15 à 18h
durée 1h
Leticia, 15 ans, née Larry King, a une personnalité fantasque. Elle adore les vêtements glamour, chanter à tue-tête et en pince pour l’un de ses camarades de lycée. Tant pis si ses sentiments sont à sens unique : Leticia nourrit un amour absolu…
La metteuse en scène Caroline Guyot retrouve l’écrivain québécois Simon Boulerice avec qui elle avait déjà collaboré sur le spectacle Edgar Paillettes pour donner vie au roman L’Enfant mascara dans lequel l’auteur rend hommage à la victime d’un crime transphobe survenu aux États-Unis en 2008. Barbaque Compagnie dépeint l’univers intérieur de cette jeune fille déterminée à exprimer ses rêves.
Dans un univers textile où les vêtements prennent corps, deux comédiens accompagnés d’une musicienne et d’une danseuse nous plongent dans l’univers intense et flamboyant de Leticia. La voix chantée et le krump, danse puissante issue du hip-hop, épousent la langue fleurie de Simon Boulerice pour raconter la passion d’aimer et de se réinventer.
Pour cette production franco-québécoise, Caroline Guyot a construit son spectacle avec des lycéens pour être au plus près de leur sensibilité sur les questions de l’identité et des sentiments amoureux.
La Maison Théâtre Montréal : du 8 au 18 mars 2025, Montréal (Canada)
L’Arrière-Scène de Beloeil : les 20 (13h scolaire et 19h tout public) et 21 mars 2025 (10h et 13h scolaire), Beloeil (Canada)
Théâtre Jeunesse les Gros Becs à Québec : du 25 au 28 mars 2025, Québec (Canada)
Le Sablier : Jeudi 24 avril 2025, Ifs (14)
L’Archipel Scène Nationale : du 25 au 27 mai, Perpignan (66)
CHEFS OP’ EN LUMIÈRE Festival de Cinéma à l’EDA 27 Janvier au 2 février 2025
Festival Chefs Op’ en Lumière 2025
27 janvier au 2 février 2025
à L’Espace des Arts – Scène nationale Chalon-sur-Saône
En partenariat avec l’association Chefs Op’ en Lumière
Chefs Op’ en Lumière est un festival dédié aux métiers de l’ombre du cinéma et plus particulièrement aux directeurs de la photographie qui traduisent en image le récit du film et l’intention des cinéastes. « Véritables collaborateurs artistiques, ils inventent ou domestiquent la lumière, et s’ils ne sont pas des auteurs, ils sont indéniablement des créateurs […] » (N. T. Binh)
Ce festival n’a pas d’équivalent en France. Cette année, l’Espace des Arts s’associe à nouveau à l’équipe du festival pour une 7e édition. Au programme : une quarantaine de films dont de nombreuses avant-premières, des films en compétition, des films restaurés, des conférences, une trentaine d’invités, des leçons de cinéma, une exposition, un ciné-concert…
MON PETIT COEUR IMBÉCILE Olivier Letellier – Tréteaux de France CRÉATION 2024
CRÉATION 2024 – TRÉTEAUX DE FRANCE
MON PETIT COEUR IMBÉCILE
Chorégraphie Valentine Nagata-Ramos
À LIRE :
- Entretien Olivier Letellier – Théâtral Magazine N°novembre-décembre 2024
- Critique « TTT » – Télérama Sortir 6-11 novembre 2024
- Critique Paris Mômes N° décembre 2024 – janvier 2025
Théâtre de récit et danse hip hop – tout public à partir de 9 ans – 50 minutes
Toudoum… Toudoum… Compter les battements de son cœur, compter les jours qui défilent, les heures aussi. Compter pour ne pas affoler ce petit cœur imbécile qui bat si mal. Toudoum… Akil a une maman, qui a deux jambes avec lesquelles elle court très vite. Akil a compté le temps de travail qu’il faudrait à ses parents pour lui payer l’opération qui guérirait son petit cœur ; soit 38 ans, 3 mois et 20 jours… Ça fait beaucoup.
Alors Akil et sa mère Maswala, espèrent, s’accrochent au souffle de la vie, vivent au rythme des battements de ce petit cœur imbécile qui joue des tours, s’emballe, ralenti, accélère, jusqu’au jour où… Tu peux me lire cet article ? Maswala tend le journal à Akil. Magda Chepchumba aurait couru 42,195 kilomètres en 2 heures 41 minutes 23 secondes. Elle aurait gagné le marathon et avec ça, la somme de 1,5 millions de kels. Alors ça veut dire que des gens gagnent de l’argent en courant ?
Un nouveau souffle d’espoir remplit le coeur de Maswala : la meilleure brebis est vendue sur le marché pour payer les frais d’inscription pour le marathon de Kamjuni. Rendez-vous le 28 octobre, à 6h, dossard 953.
Jour 3 464 de la vie d’Akil, la télévision est allumée, le village rassemblé, le marathon lancé. Akil sent son coeur battre de chamade. Toudoum… Le dossard 953 créé la surprise, elle colle depuis le début la championne de l’année dernière. Tou toudoum… Maswala se fait dépasser. La télévision grésille. Toudoum… Le vent arrache l’antenne. Les battements du coeur d’Akil s’accélèrent. Tou… Une pointe dans la poitrine, plus rien. Son petit coeur s’est emballé. C’est terminé.
Akil se réveille dans une salle aux murs blancs, Maswala lui raconte : la médiatisation, la solidarité internationale, l’argent reçu, l’opération. Akil écoute le silence. Alors, c’est ça avoir un coeur comme tout le monde ?
Adapté par Catherine Verlaguet d’après le roman de Xavier-Laurent Petit et porté par un comédien et une danseuse hip hop, Mon petit cœur imbécile est une pièce d’amour qui raconte la course folle d’une mère pour continuer à faire battre le cœur de son enfant.
CRÉATION été 2024 dans le cadre de L’Île-de-France fête le théâtre
- 9 au 14 juillet : Île de loisirs de Créteil
- 20 au 25 juillet : Île de loisirs de Draveil
- 13 au 18 août : Île de loisirs de Cergy
- 24 au 29 août : Île de loisirs d’Étampes
TOURNÉE 2024 /2025
- 30 septembre au 1er octobre : Le Strapontin, Pont-Scorff
- 3 au 5 octobre : Théâtre du Champ au Roy, Guingamp
- 9 et 10 octobre : Centre culturel Athéna, Auray
- 7 au 9 novembre : La Commune – CDN Aubervilliers
- 19 et 20 novembre : Le Cratère Scène nationale d’Alès
- 5 au 7 décembre : Festival Ad Hoc, Le Volcan, Scène nationale Le Havre
- 9 au 11 janvier : Théâtre de Sartrouville et des Yvelines – CDN
- 16 au 18 janvier : Théâtre de Suresnes Jean Vilar
- 21 au 23 janvier : Théâtre de Chevilly-Larue
- 24 janvier au 1er février : Théâtre de la Ville, Paris
- 6 au 9 février : Festival Momix, Kingersheim
- 12 et 13 février : Le Gallia Théâtre, Saintes
- 12 au 15 mars : Festival La Tête dans les nuages, Angoulême
- 19 au 23 mars : Festival Petits et Grands, Nantes
- 7 et 8 avril : Festival Les Utopiks, Chalon-sur-Saône
© Christophe Raynaud de Lage
GROS CÂLIN Compagnie Cipango 23 janvier au 16 février 2025
COMPAGNIE CIPANGO
GROS CÂLIN
D’après le roman de Romain Gary (Émile Ajar)
Adaptation et mise en scène Julie Roux
Interprétation Étienne Durot
-
17, 18 et 19 janvier 2025 au Moulin des roches, Toulon-sur-Arroux (71)
-
23 janvier au 16 février 2025 (du jeudi au dimanche à 19h) au Théâtre du Chariot – Paris 11e
dès 14 ans – durée 1h05
A défaut de trouver l’amour chez ses contemporains, Monsieur Cousin, un jeune statisticien adopte un python, capable de l’enlacer dans une puissante étreinte :«Gros-Câlin ». Mais la vie parisienne avec le reptile ne va pas sans tracas. Objet de curiosité pour certains et repoussoir pour d’autres, Gros-câlin devient un obstacle supplémentaire dans la quête affective de Cousin dont l’existence va peu à peu basculer…
photos © Lionel Souci
QUENTIN ET JÉRÉMIE Compagnie Cipango 17 au 21 février 2025
COMPAGNIE CIPANGO
QUENTIN ET JÉRÉMIE
Texte et mise en scène Yeelem Jappain
Interprétation Vincent Chappet et Etienne Durot en alternance avec Aurélien Marquet et Elie Triffault
-
17 au 21 février 2025 à 10h et 19h au Théâtre du Chariot – Paris 11e
dès 8 ans – durée 45 minutes
La pièce suit la trajectoire scolaire de Quentin et Jérémie, deux pré-adolescents de 11 ans qui entrent au collège. Les deux garçons ne sont pas si différents; ils voudraient tous les deux être populaires et aimés de leurs pairs. Mais Quentin a ce petit truc en plus ou en moins qui fait de lui une potentielle victime. Ainsi, assez vite, Quentin va se retrouver harcelé par la classe menée par Jérémie.
Spectacle jeune public créé en 2023 dans le cadre du festival Y’a pas la mer (71)
dates précédentes
- 3 au 21 juillet 2024 à 11h30 – Présence Pasteur, Avignon Off – relâches les 9 et 16 juillet
- 28 novembre 2023 au 27 juin 2024 – tournée des collèges de Saône et Loire
photos © Luna Jappain
KiLLT – Ki Lira Le Texte – Les Tréteaux de France
KiLLT – Ki Lira Le Texte ?
Une incitation collective à la lecture à voix haute
À LIRE : « Un jour avec Olivier Letellier » – L’Humanité, avril 2023
Spectacle participatif et immersif, le dispositif KiLTT est une plongée ludique au cœur d’un texte dramatique contemporain.
Après Les Règles du jeu de Yann Verburgh en 2020 et La Mare à sorcières de Simon Grangeat en 2023, c’est Mauvaise pichenette de Magali Mougel qui sera adaptée à ce dispositif en janvier 2025
KiLLT – Mauvaise pichenette
de Magali Mougel
mise en scène Olivier Letellier
Scénographie textuelle Cerise Guyon et Mélody Champagne
création 25 janvier au 1er février 2025 aux Plateaux sauvages à Paris
Spectacle tout public à partir de 14 ans – Durée 45 minutes
©Tréteaux de France
KiLLT – La Mare à sorcières
de Simon Grangeat
Conception et mise en scène Olivier Letellier
Scénographie textuelle Studio Plastac & Colas Reydellet
création le 21 mars 2023 à La Filature, Scène nationale de Mulhouse
Spectacle tout public à partir de 9 ans – Durée 1h
KiLLT – Les Règles du jeu
De Yann Verburgh
mise en scène Olivier Letellier
Scénographie textuelle Malte Martin
création 2020
Spectacle tout public à partir de 10 ans – Durée 1h
Dans un lieu scénographié et typographié (un théâtre, un établissement scolaire, un jardin, une entreprise…), un groupe d’une quinzaine de personnes, mêlant enfants et adultes est accompagné d’un.e « comédien.ne-guide ». Le comédien et les spectateurs se partagent la lecture du texte selon des consignes indiquées en début de représentation. La phrase fait avancer le public, l’entraine à ouvrir la porte pour la suivre, à déplacer des éléments du décor pour la retrouver et l’éprouver : en lui faisant chuchoter son secret sous une table, crier sa colère en grand sur les murs, essuyer sa crainte sous ses pas ou encore révéler sa surprise derrière un buisson. Tour à tour, comédien et spectateur se donnent la réplique, sans aucune injonction. Loin de l’exercice scolaire, chacun est invité à prendre la parole, à jouer.
Aventure collective où chaque voix compte ! Le récit n’opère que si chacun participe de sa voix, de sa présence, de son intention. Une mise en voix partagée qui permet d’entrer de tout son corps dans l’histoire et de mieux ressentir et comprendre les enjeux des protagonistes.
Vivre un KiLTT, c’est partager une expérience inédite à travers une écriture théâtrale, voyager de tout son être à travers les mots et l’espace, faire de la lecture à voix haute un chemin à vivre ensemble.
Les KiLLT sont des dispositifs modulables, transposables à tous lieux. Chaque groupe/classe reçoit un exemplaire de l’ouvrage à la fin de chaque représentation.
Photos à télécharger ci-dessous © Christophe Raynaud de Lage
+ photo provisoire Mauvaise Pichenette ©TreteauxdeFrance
LES HIVERNALES – Festival itinérant en Essonne 7 janvier au 9 mars 2025
LES HIVERNALES
Festival itinérant en Essonne
du 7 janvier au 9 mars 2025
Édition spéciale 20 ans – Cirque contemporain
À LIRE :
- La Lettre du spectacle, 29 novembre 2024
- Théâtre(s), N° hiver 2024
- La Scène, N°hiver 2024
- La Terrasse, N° janvier 2025
- Le Républicain de l’Essonne, 9 janvier 2025
- ICI Paris-IDF, 11 janvier 2025
2025, une année anniversaire
Né en 2005, le festival « Les Hivernales » s’est imposé au fil des ans comme un événement culturel incontournable dans le sud rural du département de l’Essonne. « Les Hivernales » proposent depuis 20 ans un nouveau modèle de résidence de diffusion – original et unique – qui offre à une équipe artistique de passage, l’opportunité de rencontrer et de tisser des liens avec un territoire et ses habitants. Car c’est bien de cela qu’il s’agit. D’une histoire de passions partagées et de rencontres humaines. D’un projet attentif à soi, aux autres et au monde pour faire communauté et inventer ensemble, spectacle après spectacle, année aprés année, des moments d’intimité et d’éternité.
Le cirque à l’honneur : 4 compagnies invitées
La programmation, initialement tournée vers le théâtre, s’est ouverte au fil des ans à d’autres disciplines artistiques : mime, clown, danse contemporaine, magie, humour musical, masque, conte, marionnette, théâtre burlesque… faisant de cette manifestation un véritable outil de développement culturel.
Pour cette édition spéciale : c’est le cirque qui est à l’honneur avec non pas une mais quatre compagnies.
Du 7 janvier au 9 mars 2025 une quinzaine de représentations seront proposées en itinérance dans autant de communes rurales du département avant de nous retrouver pour 3 représentations exceptionnelles, sous chapiteau, en clôture du festival.
Au programme :
- Mélange 2 temps par BP Zoom en ouverture à Ballancourt
- Complice(S) par Iziago productions / Rocco Le Flem en tournée dans les communes partenaires.
- À Tiroirs ouverts par la Compagnie Majordome en tournée dans les communes partenaires.
- Pour le meilleur et pour le pire par le Cirque Aïtal en partenariat avec la Scène nationale de l’Essonne et Grand Paris Sud Agglomération / Mon Petit Paris Sud, en clôture à Villabé
photos dans l’ordre d’apparition :
©P. de Ram
©Christophe Raynaud de Lage
©Dominique Hogard
©Guy Carlier
4X4 – Un dispositif itinérant inédit – TRÉTEAUX DE FRANCE
4X4 – Un dispositif itinérant inédit
Le dispositif 4×4 imaginé par Olivier Letellier, directeur des Tréteaux de France, centre dramatique national commence par une commande de texte à des auteur·ice·s issu·e·s de la francophonie. Ces textes s’inspireront d’un espace commun à tous les territoires (un vestiaire, un banc public, une salle de conseil municipal, un skatepark…) et s’adresseront à tous les publics, dès le plus jeune âge.
Avec le dispositif 4×4, la rencontre fait partie du processus de création : lors de l’écriture, de la création et des représentations en tissant, petit à petit, des liens artistiques avec les habitant.e.s du territoire.
Deux spectacles créés en 2024 et en tournée :
F.A.I.L (Fonce, avance, invincible, loser !)
Texte Marjorie Fabre mis en scène par Jonathan Salmon
Une pièce interactive sur la peur de l’échec à vivre (sous casque) dans les vestiaires.
prochaines dates : 27 au 31 janvier 2025 Maison des Arts et des loisirs de Laon
Texte Anne Corté, en dialogue avec Julien Frégé
Mise en scène et interprétation Julien Frégé
Une pièce sur les agressions sexuelles et la masculinité toxique à découvrir dans les salles de classe de collège.
Prochaines dates : 10 au 14 février au collège Denis Diderot à Aubervilliers (scolaires) à 10h et 14h (sauf le 10 février : seulement 14h)
Un troisième 4 X 4 en cours de création pour la saison 25.26
D’ici, là-bas texte de Simon Grangeat écrit pour les salles de conseil municipal, a été choisi pour être le prochain 4×4 parmi trois textes commandés (les deux autres textes en lice : Celle qui croquait les arbres de Lola Molina et On ne lapide pas l’oiseau de Kouam Tawa).
La mise en scène a été confié à Tal Reveuny de la compagnie Nachepa. Cette dernière vient de remporter le Prix du Jury Impatience pour son spectacle Sans faire de bruit actuellement en tournée
Le dispositif 4×4 est porté par les Tréteaux de France,
|
||
|
|
||
©Christophe Raynaud de Lage
À LA VIE, À LA MER Le Toc Théâtre 21 janvier au 1er février 2025
Le Toc Théâtre
À LA VIE, À LA MER
Au Mouffetard – CNMa
du 21 janvier au 1er février 2025
- mardi au vendredi 20h
- samedi 18h
- dimanche 17h
durée 1h
Portrait d’une métamorphose
Dans ce seule en scène, le personnage de Rebecca vient partager avec nous les histoires que la houle du temps a déposées en elle comme les vagues laissent les algues sur le sable. Elle se souvient de son enfance passée sur le littoral aux côtés de trois femmes : Miranda, sa mère Clémence et celle que tout le monde appelait « la Vieille ». C’est elle qui chaque année racontait la légende des Selkies – créatures surnaturelles mi-phoques, mi-humaines. Rebecca a grandi parmi les filets et les histoires que ces femmes s’échinaient à tisser.
Sur scène, toutes les trois sont là auprès d’elle. Une horloge ancestrale, une paire de bottes et des chaises suffisent à convoquer leur présence, à faire entendre leur voix et à recréer cette petite communauté de femmes.
Julie Rossignol retrouve ici les mots de Walter Bilirit et l’univers marin, des éléments déjà réunis dans son précédent spectacle À la criée. Avec À la vie, à la mer, elle aborde la transmission en s’inspirant du quotidien des femmes de pêcheurs et des contes traditionnels nordiques. Elle poursuit sa recherche d’un théâtre à l’atmosphère intimiste, privilégiant une simplicité brute pour évoquer la fragilité des êtres. Laissant la place à la poésie, elle ouvre grand les portes de l’imagination.
